全网自动推广有好处吗-2024特纳奖展提名展：戴围巾的汽车、墨水雨与巨幅画作

9月25日，英国泰特不列颠美术馆举办了“2024年特纳奖提名展”，呈现皮奥·阿巴德（Pio Abad）、克劳德特·约翰逊（Claudette Johnson）、贾斯林·考尔（Jasleen Kaur）和德莱恩·勒巴斯（Delaine Le Bas）四位入围艺术家的作品。该展览将展至2025年2月16日，主办方将于12月3日宣布获奖艺术家。

4位入围2024特纳奖的艺术家，（从左至右），克劳德特·约翰逊（Claudette Johnson）、贾斯林· 考尔（Jasleen Kaur）、皮奥·阿巴德（Pio Abad）和德莱恩·勒巴斯（Delaine Le Bas）

贾斯林·考尔（Jasleen Kaur）的红色福特轿车矗立在展厅中，被一个巨大的棉质桌巾盖住，车内的音响系统播放着流行音乐、嘻哈音乐和卡瓦利的歌曲片段。这是英国特纳奖展览中令人捧腹大笑的图腾形象。在这场充满了文化碰撞、音域转换的展览中，这是几个引人入胜的瞬间之一。

贾斯林·考尔（Jasleen Kaur）的作品《Alter Altar》入围 2024年特纳奖。

然后，展厅里下起了墨水雨。在罗马尼亚裔英国艺术家德莱恩·勒巴斯（Delaine Le Bas）迷宫般的装置中，墨水在心脏、头骨、人脸以及野兔、树人和珊瑚等动植物中喷涌而出。血红色的脚印划过展厅地板，罐头、鼓鼓囊囊的纸蜻蜓、用干草和羽毛填充的马，这些都是大量的创意和图像。而人物形象在悬挂的半透明棉质帐篷中若隐若现。勒巴斯的作品中处处充满了神话和魔法的征兆和预言。

我们并不知道这些家具、刺绣和大自然的象征意义是什么，但勒巴斯的装置艺术再现了她2023年在维也纳分离派艺术展上的作品。这些作品有着女巫和魔鬼等元素，充满了活力和惊喜。她所谓的“吉普赛-嬉皮-朋克”美学，以及她的旅行者背景是其艺术的动力。

德莱恩·勒巴斯（Delaine Le Bas）的装置作品，入围 2024年透纳奖

德莱恩·勒巴斯作品

所有的艺术家都有自己的故事，而在今年的特纳奖评选中，关于出身和到来的故事至关重要。例如，皮奥·阿巴德（Pio Abad）出身于菲律宾的一个学术家庭，其家族属于菲律宾北部巴坦群岛的原住民族——伊巴丹族（Ivatan）。他在马尼拉度过了童年。当时，马科斯政权的支持者用机关枪扫射他的家，这些都是他的起源故事。贾斯林·考尔呈现的记忆是考尔的父亲工作过的五金店和现金仓库，同时，她将锡克教背景的综合价值观也融入了艺术创作中。

走在展厅中，观众可以看到屋顶上漂浮着一瓶瓶伊恩布鲁酒瓶、零碎的防化服、围巾和乱蓬蓬的头发、苏格兰镑纸币和彩票，以及CD和祈祷珠。半透明的顶篷悬挂在巨大的阿克明斯特地毯上，地毯向远处延伸。我们坐在上面，边看边听，仿佛置身于一场艺术漂流中。

但这里发生的事情太多，让人无法流连忘返。在展厅里，铃铛在木制的手指上叮当作响，机械操作的口琴发出喘息声，不知从何处飘来了歌声，让这些物件的声响都在歌声中起伏。地上的照片是锡克教徒和穆斯林一起祈祷的场景，还有格拉斯哥街道上抗议人群围着一辆移民执法车的场景。考尔的作品充满了质感、幽默和复杂性。

皮奥·阿巴德此前在牛津的展览“致那些坐在黑暗中的人”

伊梅尔达·马科斯（Imelda Marcos）和费迪南德·马科斯（Ferdinand Marcos）从菲律宾人民那里窃取了2100万美元（1570万英镑）的珠宝囤积。1986年他们逃往夏威夷时，将这些珠宝藏在孩子的尿布里。这里，阿巴德和他的妻子、珠宝设计师弗朗西丝·沃兹沃斯·琼斯（Frances Wadsworth Jones）将其看作一个长期项目，对这批物品进行了众多再创作。

皮奥·阿巴德作品

阿巴德因其于牛津阿什莫林博物馆的展览“致那些坐在黑暗中的人”（To Those Sitting in Darkness）获得特纳奖提名，展览标题来自于马克·吐温的讽刺小说《坐在黑暗中的人》（1901）。此次提名展重新组合了他在牛津举办的历史学和博物馆学展示。该展览深入阿什莫林博物馆和皮特里弗斯博物馆的藏品，讲述殖民主义和盗窃的故事。你必须仔细观察阿巴德自己墙上的标签，才能发现其中的奥秘。阿巴德展现的内容是一幅1692 年的蚀刻版画，宣传的是一个年轻的、身上有纹身的菲律宾人，他于1687年被奴役，并被买到英国作为一个活生生的奇观，后来死于天花。他的部分皮肤在牛津大学博德图书馆得到了展示。

阿巴德雕塑作品

阿巴德在这幅早期蚀刻作品的基础上，在大理石上制作了一系列激光雕刻作品，描绘了一只手臂和伸出的手，什么也抓不住，或者说，抓不住生命本身。这是一件很有说服力、美丽而又痛苦的作品。这些作品还探讨了19世纪尼日利亚的贝宁青铜器被盗的问题。以及分析了菲律宾的物质遗产的命运，据估计，这些遗产现在都保存在西方的博物馆中。在阿巴德的装置作品中，你可能需要花上不少时间才能了解其中的复杂性和不公正性。他的严谨是显而易见的，他的艺术也需要大量的解读。

获得特纳奖提名的克劳德特·约翰逊的作品。

克劳德特·约翰逊《蓝色人物》

总的来说，今年四位特纳奖的竞争者都重新创作了他们在今年被评委提名的展览。艺术家克劳德特·约翰逊(Claudette Johnson) 展示了今年早些时候在伦敦展会上展出的许多大型粉彩肖像画。20世纪80年代，克劳戴特·约翰逊作为黑人艺术运动（Black Arts Movement）的成员而崭露头角，以巨幅黑人女性肖像画而闻名。特纳奖评委对她最近创作的肖像画表示赞赏，指出她仍在“冒险尝试新的创作形式”。她的粉彩、油画棒和水粉肖像画在墙上若隐若现。他们既温柔又粗犷，既警惕谨慎又令人同情。

不过，克劳德特似乎总是要做很多事情才能克服她所选择的媒介的惰性，其作品给人的感觉或许有一点呆板。而要说展览中真正的活力，要属贾斯林·考尔了。

特纳奖提名作品展将展至2025年2月16日。主办方将于12月3日宣布获奖艺术家。

（本文编译自《卫报》及泰特美术馆官网）